Московский академический музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (МАМТ) открывает 108-й сезон. В его программу войдут пять премьерных спектаклей — четыре на Основной сцене и вечер одноактных опер на Малой сцене, — а также капитальное возобновление балета «Штраусиана», выставки, образовательные и просветительские программы и международные гастроли.

Сквозной темой 108-го сезона станет дуальность — взаимодействие двух самостоятельных начал, которые усиливают, дополняют и развивают друг друга. Дуальность связана с самой природой музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Оперная студия Станиславского и Музыкальная студия Немировича-Данченко — вначале две самостоятельные творческие институции, впоследствии — фундамент, на котором до сих пор строится как творческая, так и управленческая стратегия современного учреждения.

«108-й сезон я рассматриваю прежде всего через призму институциональной устойчивости театра. Мало создать сильную афишу – важно обеспечить условия, при которых театр способен планировать своё развитие на годы вперёд, а не от премьеры к премьере. Поэтому наравне с художественной программой мы системно выстраиваем партнёрские отношения с городом и бизнесом, расширяем гастрольную географию, инвестируем в молодых артистов через стажёрские и образовательные программы и формируем эндаумент – финансовый инструмент с длинным горизонтом, который снижает зависимость театра от разовых решений. При этом художественная политика остаётся принципиальной: мы работаем и с классическим репертуаром, и с современным театральным языком, не подчиняя одно другому. Для меня это и есть модель современного музыкального театра – устойчивого как институт и живого как художественный организм одновременно», — говорит генеральный директор МАМТ Андрей Борисов.

Сопрано Хибла Герзмава и хореограф Максим Севагин. Фото предоставлено пресс-службой МАМТ.

«По своей сути музыкальный театр — это театр лирических высказываний. А какая тема всегда главенствует в лирике? Конечно, любовь. Любовь бывает сотен разных обличий. Это и юная, бескомпромиссная любовь у Шекспира и Гуно в «Ромео и Джульетте» — история влюблённых, которые не хотели жить друг без друга. Это и совсем другие грани чувств в «Турандот» Карло Гоцци и Джакомо Пуччини. Любовь бывает всякая: сладкая, горькая, отчаянная, пародийная — как в камерном диптихе на Малой сцене с операми «Леди Магнезия» и «Четыре сестры». Поэтому можно сказать, что новый сезон мы посвящаем метаморфозам любви», — рассказал художественный руководитель оперной труппы, главный режиссер МАМТ Александр Титель.

Сезон откроет балет в двух действиях «Вишнёвый сад. Сад вишнёвый» по мотивам пьесы А. П. Чехова: два хореографа предложат самостоятельные взгляды на сюжет и внутреннюю жизнь главных героев. «Штраусиана» соединит лёгкость венского вальса с памятью о прифронтовой Москве 1941 года.

«Логика сезона для меня — движение вперёд, в основе которого наша история. Мы выпускаем новый спектакль „Вишнёвый сад. Сад вишнёвый“ вместе с Дианой Вишнёвой (когда-то „родители“ нашего театра впервые поставили эту пьесу Чехова); возвращаем на сцену „Штраусиану“ Бурмейстера в новом оформлении — спектакль, рождённый в трудные для театра и страны годы. Весной — большой „Дон Кихот“, памятник мировой культуры. Мы работаем современным языком — и в хореографии, и в визуальных решениях, — но для нас важно беречь память и держать прочную связь с историей театра. Создавать новое, не забывая великих предшественников, — мне кажется, именно так и должен двигаться театр», — поделился художественный руководитель балетной труппы, хореограф Максим Севагин.

В продолжении темы сезона в опере шекспировская трагедия отразится в пространстве современной туристической Вероны. Вечер одноактных опер «Леди Магнезия» Вайнберга и «Четыре сестры» Лангер объединит комедийная природа: любовь и преступление, фарс и трагедия, классический сюжет и современная ирония, видимость и подлинность. «Дон Кихот» сведёт на одной сцене рыцарскую мечту и земную историю любви, а в «Турандот» столкнутся лёд и пламя.

«Всегда радуюсь, когда максимальное количество премьер ведут дирижеры нашего театра. Для меня это главный признак качества труппы и состоятельности дирижерского корпуса. Должна быть основа, которую мы выстраивали с Вольфом Михайловичем Гореликом ещё 30 лет назад и по которой узнается звучание нашего оркестра. Это звук нашего дома.

В этом сезоне у меня будет опера «Турандот», которую когда-то уже ставил в Италии на фестивале Пуччини, и теперь счастлив, что эта фантастическая музыка будет звучать в моем театре. Очень дорог для меня балет — возобновление «Штраусианы». В октябре у нас появится новый спектакль — «Вишнёвый сад. Сад вишнёвый», где замечательная музыка Александра Чайковского и хореография дают уверенность, что получится очень интересный спектакль», — заявил главный дирижёр МАМТ Феликс Коробов.

Мировая премьера балета «Вишнёвый сад. Сад вишнёвый»
16—19 октября

«„Вишнёвый сад“ и „Сад вишнёвый“: между прозой жизни и высокой поэзией».

Первой премьерой сезона станет двухактный балет «Вишнёвый сад. Сад вишнёвый» по мотивам пьесы А. П. Чехова. Показы пройдут с 16 по 19 октября 2026 года на Основной сцене. Партию Любови Раневской исполнят Диана Вишнёва и прима-балерины МАМТ Наталья Сомова и Эрика Микиртичева, каждая из которых представит собственное прочтение образа.

Хореографический замысел спектакля принадлежит Павлу Глухову и Максиму Севагину. Два самостоятельных сценических высказывания объединены общей музыкальной и художественной концепцией.

В первом действии, «Вишнёвый сад», Павел Глухов следует за событиями пьесы, переводя чеховскую драму в пластическую партитуру утраты. Это история о людях, которые ищут опору в уходящем мире и не могут расслышать друг друга. Во втором действии, «Сад вишнёвый», Максим Севагин отводит сюжет на второй план, освобождая сцену для танца-размышления. Сад, воплощённый кордебалетом театра, становится собирательным образом памяти и скрытой от глаз, внутренней жизни героев.

Главный дирижёр МАМТ Феликс Коробов. Фото предоставлено пресс-службой МАМТ.

В основу партитуры легли произведения Александра Чайковского, в том числе музыка, созданная специально для постановки. Дирижёр-постановщик — Феликс Коробов, художник-постановщик — Владимир Арефьев, художник по костюмам — Светлана Тегин, художник по свету — Олег Страшкин. Мировая премьера проходит при генеральной поддержке Газпромбанка и девелоперской компании Capital Group, которая в 2026 году стала мастер-партнёром Фонда Дианы Вишнёвой.

Капитальное возобновление «Штраусианы»
25 октября в 12:00, 15:00 и 19:00

«Вальс на фоне сирен: свет культуры в мрачные дни истории».

25 октября МАМТ представит капитальное возобновление балета «Штраусиана» в хореографии Владимира Бурмейстера на Основной сцене. Показ приурочен к 85-летию исторической премьеры, состоявшейся 25 октября 1941 года в Москве.

Музыка Иоганна Штрауса-младшего открывает пространство венского летнего кафе, где встречаются влюблённые и ревнивцы, студенты и дамы, поэт и актриса. Вальс задаёт движение спектаклю, а случайные встречи оборачиваются небольшими комедиями и драмами.

За опереточной лёгкостью «Штраусианы» сохраняется память о времени её создания. Балет появился в Москве в октябре 1941 года, когда жизнь города определяли сирены военного времени.

Либретто и постановка — В. И. Бурмейстер, М. С. Андрианов и П. А. Марков. Музыкальный руководитель и дирижёр — Феликс Коробов. Хореографию Владимира Бурмейстера восстанавливают педагоги-репетиторы Маргарита Дроздова, Галина Крапивина и Михаил Крапивин. Сценография Владимира Арефьева, костюмы — Александра Самарова, свет — Андрей Костюченков.

«Ромео и Джульетта» Шарля Гуно
27–29 ноября 2026 год

«Шекспировский миф в зеркале туристической Вероны».

27–29 ноября 2026 года на Основной сцене состоится первая оперная премьера сезона — «Ромео и Джульетта» Шарля Гуно. Это первое обращение МАМТ к французской лирической опере, созданной по мотивам трагедии Уильяма Шекспира.

Действие постановки разворачивается в современной Вероне — городе, где высокая трагедия соседствует с туристическим мифом, сувенирами, открытками, балконами и письмами Джульетте. Герои Шекспира появляются в этом пространстве словно духи легенды и вновь проживают свою судьбу среди современной городской реальности. В центре спектакля — любовь, противостоящая многолетней вражде.

Дирижёр-постановщик — Тимур Зангиев, режиссёр-постановщик — Алексей Смирнов. Сценографию создаёт Анвар Гумаров, костюмы — Мария Лукка, свет — Константин Бинкин. Ассистент режиссёра-постановщика по пластике и хореограф — Ксения Попова.

Вечер одноактных опер
«Леди Магнезия» Вайнберга и «Четыре сестры» Лангер
март 2027 г.

 «Две оперы — два взгляда на тонкую грань между фарсом и трагедией».

В марте 2027 года на Малой сцене МАМТ представит экспериментальную премьеру — вечер одноактных опер «Леди Магнезия» Мечислава Вайнберга и «Четыре сестры» Елены Лангер. Парный спектакль соединит две музыкальные комедии, две эпохи и два способа разговора о классике.

Генеральный директор МАМТ Андрей Борисов, главный режиссер МАМТ Александр Титель и художественный
руководитель балетной труппы, хореограф Максим Севагин. Фото предоставлено пресс-службой МАМТ.

«Леди Магнезия» — опера Мечислава Вайнберга 1975 года по пьесе Бернарда Шоу, прежде не ставившаяся в России. Абсурдная история ревности, отравления, противоядия и превращения человека в статую начинается как бытовой фарс и постепенно становится пародией на «Каменного гостя». В музыкальном языке произведения сочетаются гротеск, танцевальные стилизации, джазовые интонации и звучание электрогитары.

«Четыре сестры» Елены Лангер — современная опера, переосмысляющая чеховскую пьесу о трёх сёстрах в стремительном ритме Нью-Йорка. Обе постановки объединит разговор о видимости и подлинности, любви и преступлении, фарсе и трагедии. Режиссёр-постановщик — Александр Титель, дирижёр-постановщик — Ариф Дадашев. Художник-постановщик — Анастасия Рязанова. Автор эквиритмического перевода либретто оперы «Четыре сестры» на русский язык — Алексей Иващенко.

«Дон Кихот» Людвига Минкуса
21–24 мая 2027 года

«Мечта и реальность: испанский колорит в искрящейся музыке Минкуса».

21–24 мая 2027 года на Основной сцене состоится премьера  балета «Дон Кихота» Людвига Минкуса в постановке Максима Севагина. Полностью оригинальная хореографическая версия соединит классический и характерный танец с живой театральной игрой.

Роман Сервантеса превращается в стремительный хореографический карнавал, действие которого проходит в условной Испании — на площадях, в кабачках, цыганском таборе и фантастическом пространстве сна. Двойственность здесь заложена в самой истории: Дон Кихот видит в Китри Дульсинею, а комическая интрига становится гимном свободе чувства. Хореограф-постановщик — Максим Севагин. Сценография и костюмы — Юлиана Лайкова, художник по свету — Константин Бинкин.

«Турандот» Джакомо Пуччини
июль 2027

«Лёд и пламя: от жестокого ритуала к всепобеждающей любви».

Завершит премьерную программу сезона опера Джакомо Пуччини «Турандот» в постановке Феликса Коробова и Владимира Панкова. Показы запланированы на июль 2027 года на Основной сцене. Это будет вторая постановка режиссёра в МАМТ.

Последняя, незавершённая опера Пуччини, где торжественный облик императорского Пекина скрывает атмосферу жёсткого порядка и внутренней тревоги. В центре действия — принцесса Турандот, превратившая любовь в испытание, и Калаф, Неизвестный принц, готовый поставить на кон собственную жизнь. На премьере зрители услышат финал оперы, написанный современным композитором специально для постановки. Участие в партии Калафа предварительно подтвердил Нажмиддин Мавлянов. Музыкальный руководитель и дирижёр-постановщик — Феликс Коробов, режиссёр-постановщик — Владимир Панков. Сценография и костюмы — Максим Обрезков, хореограф — Екатерина Кислова, художник по свету — Евгений Виноградов.

Гастрольная карта

Гастрольная программа сезона охватит зарубежные и российские сцены. 30 сентября 2026 года балетная труппа МАМТ выступит в Стамбуле, где представит “В темных образах” Максима Севагина и балетный гала. В феврале 2027 года театр отправится в Пекин с «Лебединым озером» в постановке Владимира Бурмейстера: спектакль будет показан на Основной сцене Национального центра исполнительских искусств Китая 6 раз.

В Санкт-Петербурге, на сцене Мариинского-2, готовится показ оперы «Анна Болейн» Доницетти в постановке Сергея Новикова и Феликса Коробова с Хиблой Герзмава в заглавной партии. Об остальных гастролях театра будет сообщено дополнительно.

Столетие въезда в театральный дом на Большой Дмитровке, 17

В 108-м сезоне театр отмечает сто лет с момента, когда в 1926 году в здание бывшего Дмитровского театра въехали Оперная студия К. С. Станиславского и Музыкальная студия Вл. И. Немировича-Данченко.

Юбилейная программа обратится к истории театрального дома через афишу спектаклей, выставочные и просветительские проекты. Архивные фотографии, афиши, эскизы и другие музейные материалы позволят проследить судьбу здания, его архитектурные преобразования, преемственность и развитие художественной традиции.

Выставочный проект о ремонтах и реконструкциях здания МАМТ откроется 4 сентября — в первый день нового сезона. Его экспозиция будет преображаться в течение сезона, постепенно раскрывая ретроспективу театрального дома — от последней реконструкции до событий 1926 года.

Выставки также будут приурочены к возобновлению балета «Штраусиана» и первым премьерам театральных студий на Большой Дмитровке — опере «Царская невеста» Н. А. Римского-Корсакова и оперетте «Соломенная шляпка» И. О. Дунаевского. Отдельные проекты посвятят 125-летию художника Петра Вильямса, 100-летию балерины Виолетты Бовт и памяти солиста оперы Романа Улыбина. Продолжает работу выставка «Родственные связи», приуроченная к 250-летию Большого театра.

Юбилейные даты театра в сезоне 2026-2027

2026

2–3 сентября – Торжественное открытие театра после реконструкции, начавшейся в 2001 году. (20 лет)
25 октября – Премьера балета «Штраусиана» В. П. Бурмейстера, состоявшаяся в дни битвы за Москву. (85 лет)
27 октября – Первый спектакль Музыкальной студии на сцене Дмитровского театра – оперетта Ш. Лекока «Дочь Анго» в постановке Вл. И. Немировича-Данченко. (100 лет)
28 ноября – Первая премьера в новом здании – «Царская невеста» Н. А. Римского-Корсакова. Постановка К. С. Станиславского и В. С. Алексеева. Дирижер – М. Н. Жуков. Художник – В. А. Симов. Режиссеры: З. С. Соколова и В. В. Залесская. (100 лет)
24 декабря – Первое исполнение «Евгения Онегина» К. С. Станиславского в Дмитровском театре. (100 лет)
Декабрь – Открытие концертного Зала имени Моцарта. В нем выступали ведущие музыканты Москвы, представляли собственные сочинения композиторы Шостакович, Глиэр, Василенко, проходили литературные вечера. Часто звучала музыка современных западных композиторов – Мийо, Хиндемита, Казеллы, де Фальи. (100 лет)

2027

16 марта – Родился Александр Федорович Лушин, главный художник театра в 1950-1992 годах. (125 лет)
30 апреля – Родился Пётр Владимирович Вильямс, художник театра в 1930-1937 годах. (125 лет)
9 мая – Родилась Виолетта Трофимовна Бовт, балерина, затем прима-балерина, после педагог-репетитор театра в период с 1944 по 1986 годы. (100 лет)

Молодёжная стажёрская программа МАМТ для вокалистов, концертмейстеров и режиссёров

С открытием сезона начнёт работу Вторая стажёрская программа МАМТ для вокалистов, концертмейстеров и режиссёров. Цель программы — воспитание универсального оперного артиста, глубоко понимающего традиции театра и способного к современной интерпретации классики. Через интенсивное обучение, творческую практику и взаимодействие с мастерами сцены молодые специалисты получают шанс раскрыть свой потенциал и возможность связать профессиональный путь с МАМТ. Так, например, стажеры программы 2025/2026 года Мария Самусева, Карина Ховалыг и Меружан Саргсян заняты в репетициях премьеры оперы «Ромео и Джульетта». В течение сезона Карина Ховалыг предстанет в роли Агнесы Сорель в опере «Орлеанская дева» Чайковского, а Мария Самусева исполнит партию Сонетки в опере «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича. Цикл камерных концертов стажеров  продлится на протяжении всего сезона и завершится выпускным гала-концертом на Основной сцене. Художественный руководитель стажёрской программы — художественный руководитель и главный режиссёр Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича‑Данченко, народный артист России, лауреат Государственной премии СССР Александр Титель. Программа реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Конкурс вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава

В январе 2027 года состоится III Международный конкурс вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава, который продолжает работу театра по поддержке молодых оперных исполнителей и концертмейстеров. Конкурс проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

«Для меня особенно важно, что в этом сезоне уже в третий раз конкурс пройдет в моем родном театре — Московском академическом Музыкальном театре имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Вновь этот театр станет настоящим домом для конкурса. Это уникальный случай, когда на десять дней театр и все его службы полностью служат конкурсу. Сейчас у нас идет прием заявок, и я с большим волнением жду встречи с новыми участниками. Уверена, что III конкурс вновь станет масштабным музыкальным событием и, главное, откроет новые имена и новые таланты, которым предстоит большая жизнь на оперной сцене», — говорит Хибла Герзмава.

III Международный конкурс вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава пройдет в Москве с 13 по 23 января 2027 года на сценах генерального партнера проекта — Московского академического Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Прием заявок открыт с 1 июня и продлится до 1 октября 2026 года. К участию приглашаются оперные певцы от 21 до 34 лет и пианисты-концертмейстеры от 20 до 35 лет. Общий объем основных премий составит не менее 13,6 млн рублей; конкурс также традиционно предусматривает специальные призы и награды от партнеров, спонсоров и друзей проекта.

Репертуарное направление театра для детской аудитории и просветительские программы

В 108-м сезоне МАМТ продолжит развивать проекты для детей и всей семьи. Они образуют последовательный маршрут знакомства с музыкальным театром: от оркестровых инструментов и тембров — к эмоциональному языку музыки, а затем к опере, соединяющей слово, голос, инструментальное звучание и сценический образ.

Семейный спектакль «Знакомство с оркестром» включит симфоническую сказку Сергея Прокофьева «Петя и волк» и сюиту Камиля Сен-Санса «Карнавал животных». Камерный концерт «Азбука эмоций» расскажет, как музыка передаёт радость, печаль, страх, гнев, восторг и ликование. Концерт «Сказка в опере» представит фрагменты из произведений Михаила Глинки, Николая Римского-Корсакова и Жюля Массне. Вокальные партии исполнят солисты оперной труппы МАМТ.

В новом сезоне театр продолжит развивать проекты, которые знакомят аудиторию самых юных зрителей и их родителей с театром как с живым, открытым для диалога пространством. В программе — семейная серия мастер-классов «За кулисами театра», включающая оперную разминку, балетную зарядку, занятия по созданию театрального костюма и квесты по зданию театра.

Также, новым направлением отдела просветительских программ стала  «Прогулка с артистом» — демонстрация театра, каким его видят люди сцены. Это экскурсии по репетиционным залам и другим скрытым от зрителей пространствам в сопровождении артистов оперы и балета, участники которых смогут узнать о театральных профессиях, сценических ритуалах и личных историях артистов, а также открыть для себя любимые и тайные уголки исторического здания на Большой Дмитровке, в котором театр живёт и работает уже сто лет.

Межинституциональный кластер

Культурно-образовательный кластер МАМТ продолжит объединять программы для профессионального сообщества и широкой аудитории. В его основе — передача практического опыта и работа с молодыми специалистами.

Совместно с ГИТИС и Высшей школой экономики театр продолжает сетевую магистерскую программу «Продюсер театра и исполнительских искусств». Преемственность профессионального опыта поддерживается и сотрудничеством с ведущими вузами: представители художественного и административного состава МАМТ преподают в ГИТИС и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.

Развитие театра, меценатство и партнёрство

МАМТ благодарит своего учредителя — Департамент культуры города Москвы — за всестороннюю и системную поддержку, включая обновление музыкальных инструментов и совершенствование материальной базы театра.

В новом сезоне театр работает над созданием Фонда целевого капитала МАМТ. Эндаумент призван сформировать долгосрочный ресурс для творческих, образовательных и просветительских программ, не заменяя поддержку учредителя. Юридическая и управляющая модель фонда, его структура и партнёры будут представлены дополнительно.

В 108-м сезоне масштабные творческие и просветительские инициативы Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко реализуются благодаря поддержке стратегического партнера — СБЕР, генерального партнера — ГУМ, официальных партнеров — ЕВРАЗ, VOS’HOD, РЕСО Гарантия.

 

Источники:
Материалы пресс-службы МАМТ

Подписывайтесь на наш телеграм-канал ART-MINDED и сообщество в VK