Венеция этим летом снова становится пространством, где встречаются литература, танец и мода. На Biennale Danza 2026 в Театро Малибран премьерой вечера Scirocco: Death in Venice – Bridge of Sighs дебютирует Winndance Company (When If Not Now) — новый ансамбль из звёзд балета и contemporary старше сорока лет, чьи биографии уже сформировали язык танца последних десятилетий. Для Дианы Вишнёвой, отмечающей этим летом пятидесятилетие и представляющей в БДТ программу «Диана. Без слов», участие в Scirocco становится частью большого юбилейного года: после петербургского вечера, книги «Диане о Диане» и проектов фонда её артистическая линия продолжает разворачиваться уже в международном контексте.
Winndance Company появилась в Штутгарте по инициативе Марийна Радемакера и Славы Татукина. Основатели сформулировали идею собрать на одной сцене артистов, чьи карьеры не заканчиваются вместе с уходом из категории «молодые звёзды», и создавать новые работы вокруг опыта и прожитого времени. В составе — имена, знакомые по афишам крупнейших театров: Сильвия Аццони, Полина Семионова, Игона де Йонг, Мара Галеацци, Силас Хенриксен, Гил Роман, Марийн Радемакер, Диана Вишнёва и другие танцовщики, определявшие лицо балета и contemporary начала XXI века. Winndance описывает себя как платформу, где сценическая практика соединяется с исследованием и образовательными инициативами; Scirocco становится первым крупным спектаклем компании, заданным в рамках Biennale Danza.
Фото: официальный аккаунт соц.сети Winndance Company
Вечер построен как диалог двух частей. Первая — Death in Venice — обращается к повести Томаса Манна и фигуре Густава фон Ашенбаха, писателя, переживающего творческий и экзистенциальный кризис. Хореографы Имре и Марне ван Опсталь, Омар Роман Де Хесус и Райнер Бер учитывают сюжет Манна, но отказываются от прямой иллюстрации. На сцене кризис автора превращается в цепочку внутренних диалогов: персонаж разделяется на несколько тел, между которыми циркулируют сомнения, импульсы, навязчивые мысли. Шаг, остановка, повтор, почти незаметные сдвиги акцента — драматургия создаётся через изменение состояния, когда привычная идентичность перестаёт держаться. Этот внутренний срыв прочитывается не только как история Густава фон Ашенбаха, но и как опыт артиста, оказавшегося на границе между прошлой карьерой и новым этапом.
Музыкальная ткань Death in Venice работает как самостоятельный герой спектакля. Саундтрек собран из работ Ricardo Villalobos и Max Loderbauer, Mohammad Reza Mortazavi, Boxhead Ensemble, Hildur Guðnadóttir и других композиторов, чьи электронные и экспериментальные партитуры задают нервный и кинематографичный ритм. Эти звуки вырывают историю Манна из начала XX века и переносят её в настоящее: вместо старых партитур — клубные пульсации, перкуссионные мантры, плотные звуковые слои, в которых кризис творца ощущается как состояние человека современного города. Тело танцовщика оказывается в пересечении литературного текста и звукового ландшафта; именно здесь возникает пространство, в котором зрелый артист заново собирает своё «я» — уже не как юный персонаж, а как фигура, прожившая длинную творческую биографию.
Фото: официальный аккаунт соц.сети Winndance Company
Вторая часть вечера, Bridge of Sighs, создана Джоном Ноймайером. Для Вишнёвой это продолжение многолетнего диалога: хореограф, чьи постановки — от «Татьяны» до других драматургических балетов — стали важной частью её репертуара, возвращается к работе с артистами зрелой генерации. Мост вздохов здесь живёт не как туристическая открытка, а как образ точки невозврата. Ноймайер исследует разные формы утраты — города, любимого человека, внутреннего состояния — и показывает, как память о них остаётся в телесном опыте танцовщика: в ракурсе, в небольшом колебании жеста, в паузе между движениями. В этой хореографии нет прямых цитат исторического венецианского ландшафта. Вместо каналов и дворцов — архитектура человеческих отношений; мост оказывается метафорой мгновения, когда прошлое ещё рядом, но уже отделено от нас прозрачной, но нерушимой границей.
Музыка Bridge of Sighs строится вокруг квартета Шостаковича №13 в оркестровой аранжировке и двух песен — Falling in Love Again Фридриха Холландера и September Song Курта Вейля в исполнении Брайана Ферри. Соединение камерного трагизма Шостаковича и эстрадной ностальгии Ферри создаёт особую, густую атмосферу: здесь слышно и память о XX веке, и интонацию клубного, чуть усталого голоса, который вспоминает о пережитых историях. Каждый выход танцовщиков на сцену в этой части ощущается как продолжение этого музыкального рассуждения: зрелость не преподносится как итог, а как пространство, где утрата и движение могут сосуществовать.
Фото: официальный аккаунт соц.сети Winndance Company
Важный слой Scirocco — визуальный. Winndance создаёт спектакль в сотрудничестве с брендом BOSS, который выступает не просто поставщиком костюмов, а соавтором визуального языка. Строгие силуэты, графичная палитра, отсутствие декоративной избыточности становятся материальным продолжением идеи спектакля: тело зрелого танцовщика не прячется за эффектными деталями, а присутствует в пространстве предельно ясно. Для бренда, привыкшего говорить о силе возрастной уверенности в своих кампаниях, участие в Scirocco — способ перенести эти темы на сцену: мода и танец в этой постановке работают с одним и тем же материалом — временем, прожитым в теле и в биографии артиста.
Год Дианы Вишневой складывается из нескольких линий: юбилейный вечер «Диана. Без слов» в БДТ, книга «Диане о Диане», проекты фонда и фестиваля «Контекст. Диана Вишнёва», новые коллаборации с хореографами и театрами. Scirocco добавляет к этому маршруту ещё одну позицию — участие в ансамбле, который задумал говорить о зрелости в танце через конкретный опыт артистов, вышедших на сцену в Венеции.
Вишнёва появляется здесь не как «икона классики», а как часть живой, движущейся группы, где пятидесятилетие — не граница, а очередная точка отсчёта. В этом сочетании Манна, Ноймайера, Winndance и BOSS проступает портрет новой эпохи танца, где биография артиста не обрывается по возрастной планке, а продолжает развиваться — с другим ритмом и другой глубиной.
Источники:
labiennale.org
winn-dance.com
dancemagazine.com
bachtrack.com
Подписывайтесь на наш телеграм канал ART-MINDED и сообщество в VK
