Каждый июнь Art Basel вновь превращает город в одну из главных точек на карте мирового современного искусства. В этом году ярмарка Art Basel 2026 собирает 290 галерей из 43 стран и территорий, подтверждая свой статус не просто площадки по продаже современного искусства, а события, которое задает тон всему международному арт-календарю. Здесь искусство существует сразу в нескольких измерениях: как коммерческий рынок, как выставочный жест, как кураторский эксперимент и как форма публичного высказывания.
Ярмарка проходит в Messe Basel в публичные дни с 18 по 21 июня. С годами ярмарка заметно расширилась — не только по числу участников, но и по логике показа: к стендам галерей добавились секции музейного масштаба, городские маршруты и цифровые платформы, благодаря чему Art Basel все меньше похожа на рынок в узком смысле и все больше — на многослойную культурную экосистему. Именно в этом и заключается её сила: Art Basel умеет одновременно сохранять статус главной коммерческой ярмарки и оставаться местом, где первыми видны будущие тенденции современного искусства.
Пабло Пикассо Le peintre et son modèle dans un paysage (1963), масло, холст, .
Первые 24 часа Art Basel 2026 показали уверенный спрос сразу в нескольких сегментах рынка — от музейных исторических произведений до работ молодых авторов. В первый день ярмарки были зафиксированы десятки продаж, а диапазон цен оказался максимально широким: от нескольких тысяч долларов до $35 млн — именно за столько продала Hauser & Wirth картину Пабло Пикассо Le peintre et son modèle dans un paysage (1963), которая стала одной из главных тем открытия.
Одним из главных новшеств 2026 года стала инициатива Basel Exclusive. В ее рамках галереи впервые показывают отдельные знаковые работы именно на VIP-открытии, не раскрывая их заранее ни в интернете, ни коллекционерам. Это не просто организационная деталь, а важный сдвиг в логике ярмарки: эффект первого знакомства снова становится ценностью.
Almine Rech продала картину Пикассо за $6–6,5 млн, а Sprüth Magers разместила работу Джона Балдессари из серии Emoji за $500 000 в европейскую частную коллекцию. Fortes D’Aloia & Gabriel сообщили о серии продаж работ бразильских художников, включая Marina Rheingantz, Antonio Tarsis и Marcia Falcão. У Casey Kaplan экспозиция Патриции Фернандес Карседо, включая работу Basel Exclusive, была полностью распродана.
Джон Балдессари, «INT. ФРЭНКС ПЕНТХАУС — ВЕЧЕРНИЙ БОББИ. Обратный крупный план»
(INT. FRANK’S PENTHOUSE – EVENING BOBBY. Reverse close‑up), 2017 год. Работа представлена
галереей Sprüth Magers на ярмарке Art Basel в Базеле в 2026 году и продана
за 500 000 долларов США в европейскую частную коллекцию.
Первые часы ярмарки подтвердили устойчивость верхнего сегмента рынка. Среди проданных работ — произведения Пикассо, Виллема де Кунинга, Хелен Франкенталер, Йозефа Альберса, Дэвида Хокни и Луизы Буржуа.
Hauser & Wirth сообщила о продаже 35 работ к 16:00 во вторник, включая яркое полотно Пикассо 1963 года с запрашиваемой ценой $35 млн. Галерея также продала два листа Цай Твомбли — On Returning from Tonnicoda (1973) за $5 млн и Sperlonga Drawing (1959) за $2,5 млн, а также работу Луизы Буржуа Les Fleurs (2009) за $2,5 млн. Президент галереи Ивон Вирт назвал первый день Art Basel 2026 «одним из самых сильных за всю историю Hauser & Wirth».
Среди других заметных сделок — продажа Gagosian картины Виллема де Кунинга 1984 года за сумму в пределах высоких семизначных значений частному коллекционеру в Азии уже в первый час работы ярмарки.
Gray продала две работы Дэвида Хокни: Studio Interior #2 (2014) за $8,5 млн и iPad-рисунок из серии The Arrival of Spring in Woldgate за $650 000. У Thaddaeus Ropac были отмечены продажи работы Пьера Сулага более чем за $3 млн, а также Sudden Wave (1982) Хелен Франкенталер — примерно за $3 млн.
Дэвид Хокни, «Интерьер студии № 2» (Studio Interior #2), 2014 год. Работа представлена галереей Gray
на ярмарке Art Basel в Базеле в 2026 году и продана за 8,5 миллиона долларов США.
Не менее заметен и рост цифровой составляющей. Платформа Zero 10 в этом году впервые представлена в Базеле в полном объеме и заметно расширяет поле Art Basel в сторону искусства цифровой эпохи, алгоритмов, AI и изменяющейся природы изображения. В результате ярмарка становится еще более многослойной — от классической галерейной презентации до экспериментальных технологических практик.
В основе Art Basel по-прежнему лежит секция Galleries — ядро ярмарки, где показывают ведущие галереи современного и модернистского искусства. Вокруг нее выстроены другие важные разделы: Feature с более фокусированными историческими презентациями, Statements для сольных стендов молодых художников, Premiere, где представлены недавние произведения последних пяти лет, Edition, посвященная тиражному искусству, и Kabinett, встраивающий кураторские проекты прямо в галерейные стенды.
В Statements, секции для сольных показов молодых художников, Gypsum Gallery продала девять работ египетской художницы Ханы Эль-Сагини по цене от €3 000 до €10 000. Галерея отметила, что столь сильный отклик на ярмарке может стать для художницы важной точкой перелома в карьере.
Хана Эль‑Сагини, «Поворот сюжета» (Plot Twist), 2026 год. Работа представлена галереей Gypsum Gallery
в секторе Statements на ярмарке Art Basel в Базеле в 2026 году.
Особое место занимают Unlimited и Parcours. Первая секция работает с крупными инсталляциями, скульптурой, перформансом и фильмом, вторая выводит искусство за пределы павильона и превращает город в часть экспозиции. Именно здесь Art Basel 2026 особенно ясно демонстрирует, что ярмарка сегодня мыслит не только в категориях рынка, но и в категориях пространства, маршрута и опыта.
Секция Unlimited в этом году впервые курируется Ruba Katrib, главным куратором и директором по кураторским вопросам MoMA PS1. В программе — 59 крупных проектов от 66 галерей, и именно Unlimited традиционно становится пространством самых впечатляющих и самых трудных для привычного выставочного взгляда работ.
Среди художников, представленных здесь, — John Armleder, Tracey Emin, Theaster Gates, Ed Ruscha, Bruce Nauman, Antony Gormley, Alfredo Jaar, Dana Schutz, Thomas Ruff, Niki de Saint Phalle и другие. Unlimited остается не просто разделом ярмарки, а отдельной сценой, где произведения воспринимаются как среда, жест или временная ситуация, выходящая за пределы объекта.
Трейси Эмин, «Зная моего врага» (Knowing My Enemy), 2002 год. Работа представлена галереей White Cube
в секторе Unlimited ярмарки Art Basel в Базеле в 2026 году и продана за 1,25 миллиона фунтов стерлингов.
Особенно отчетливо институциональный спрос проявился как раз в секции Unlimited, где показывают крупноформатные и пространственные произведения. Hauser & Wirth, Galerie Buchholz и David Zwirner продали инсталляцию Исы Генцкен 2018 года, собранную из фрагментов самолета, европейскому музею за €1,2 млн. Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois продала монументальный объект Ники де Сен-Фалль Blue Obelisk with Flowers (1992) более чем за €1 млн частному музею во Франции.
Также среди заметных работ Unlimited оказалась Side Leaps_Spatial Compositions Нейри Баграмян — Hauser & Wirth продала ее за €600 000 швейцарской коллекции. Секция еще раз подтвердила, что спрос на амбициозные, пространственные и материально сложные работы остается очень высоким.
Parcours в 2026 году курирует Stefanie Hessler, директор Swiss Institute, а темой становится Conviviality — идея сосуществования, близости и совместного пребывания. Маршрут разворачивается вдоль Clarastrasse к Рейну и включает более двадцати, преимущественно новых, проектов, встроенных в городскую ткань.
Иши Глински, «Инерция — здесь и дома» (Inertia – Here and Home), 2026 год.
Работа была представлена в рамках сектора Parcours и продана галереей P.P.O.W.
за 50 000–75 000 долларов США коллекционеру из США, владеющему частным фондом.
Одной из ключевых работ здесь становится инсталляция Kader Attia в филиале UBS на Aeschenplatz: Untitled (Rainsticks) (2024/2025) превращает банковское пространство в звуковую среду, заставляя привычную архитектуру работать как место художественного переживания. В этом году Parcours особенно убедительно показывает, что Art Basel давно вышел за пределы ярмарочного павильона и стал частью самого города.
В Parcours работа Иши Глингски Inertia – Here and Home (2026), показанная в городской программе Art Basel, была продана через P.P.O.W. за $50 000–75 000 американскому коллекционеру с частным фондом.
Платформа Zero 10, кураторы которой — Eli Scheinman и Trevor Paglen, выстраивается вокруг темы The Condition. Здесь собраны художники, работающие с AI, вычислительными системами, цифровыми сетями и жизнью изображения в технологическую эпоху.
В Zero 10, платформе Art Basel для искусства цифровой эпохи, продажи тоже оказались заметными. Джон Джеррард STANDARD (2023), реалистичная компьютерная симуляция белого флага, поднимающегося над водяным паром в пустыне, была продана Fellowship за $500 000 одной из крупнейших частных коллекций современного и классического искусства в США.
Также работа Рафаэля Лозано-Хеммера Pulse Aglomerate (2024) была продана Bitforms и Max Estrella за $180 000 частному фонду в Украине.
Джон Джеррард, «STANDARD», 2023 год. Работа представлена галереей Fellowship в рамках Zero 10
— новой платформы Art Basel для искусства цифровой эпохи — и продана за 500 000 долларов США.
Для Art Basel это важный шаг: цифровое искусство больше не существует как периферийный интерес, а становится полноценной частью центральной программы. Zero 10 подчеркивает, что разговор о современном искусстве сегодня неизбежно включает не только материю, но и код, интерфейс и новые режимы восприятия.
Особое внимание в этом году привлекают и публичные заказы Art Basel Awards. Nairy Baghramian работает на Messeplatz, а Ibrahim Mahama — на Münsterplatz, где представляет The God of Small Things (2026). Созданная из материалов, связанных с ганской резиновой фабрикой, работа Махамы превращает историческую площадь в пространство размышления о труде, памяти и глобальном обмене.
Эти проекты важны не только сами по себе, но и как часть более широкой логики Art Basel 2026: ярмарка все отчетливее выходит в город и превращает его в полноценное поле художественного действия. Базель в эти дни существует не как фон, а как соавтор ярмарки.
Не менее значима и музейная программа города. В Kunstmuseum Basel проходит большая ретроспектива Helen Frankenthaler, а также первая в Швейцарии персональная выставка Cao Fei, Testimonies to the Near Future. Fondation Beyeler представляет масштабный проект Pierre Huyghe, созданный специально для институции, а Basel Social Club вновь занимает пустующее офисное здание на Viaduktstrasse, переосмысляя рабочее пространство как площадку для искусства, музыки и перформанса.
Ники де Сен‑Фалль, «Синий обелиск с цветами» (Blue Obelisk with Flowers), 1992 год,
галерея Georges‑Philippe & Nathalie Vallois. Фото: Дэвид Оуэнс.
Именно эта насыщенная городская сцена делает Art Basel особенно узнаваемым. Здесь важно не только то, что происходит внутри ярмарки, но и то, как весь город на несколько дней становится единым художественным маршрутом.
По сравнению с предыдущими годами Art Basel 2026 выглядит еще более кураторски собранным и более многослойным. Новые фигуры во главе Unlimited, Parcours и Zero 10 задают более сложную структуру восприятия. Basel Exclusive усиливает эффект первого показа, а расширение городской программы делает ярмарку не только местом презентации работ, но и пространством их первого публичного опыта.
Первый день ярмарки показал не только силу верхнего ценового сегмента, но и широкий спрос в целом. Интерес к работам американской художницы Loie Hollowell проявился сразу у двух галерей: Pace Gallery и Jessica Silverman продали ее полотна по $450 000 каждое.
Руба Катриб, куратор секции Unlimited в 2026 г.;
Винченцо де Беллис, директор ярмарок Art Basel и главный художественный директор
Galerie Cécile Fakhoury продала две работы сенегальского художника Souleymane Keïta в диапазоне €27 000–65 000, одну — частному коллекционеру, другую — фонду.
Дебют Berry Campbell на Art Basel Basel также оказался удачным: были проданы работы Мэри Эбботт за $500 000, Джудит Годвин за $375 000 и Пэт Пасслоф за $75 000. Соосновательница галереи Кристин Берри отметила, что проходящая сейчас выставка Хелен Франкенталер в Kunstmuseum Basel усилила внимание к женщинам-художницам XX века, чья роль сегодня заново переосмысливается.
Если свести материал к главному, открытие Art Basel 2026 показало три вещи. Во-первых, верхний сегмент рынка по-прежнему очень силен. Во-вторых, Basel Exclusive действительно создала эффект первого показа и стала важной интригой ярмарки. В-третьих, спрос ощущается не только в секторе шедевров, но и во всех ключевых разделах — от Unlimited до Zero 10.
Источники:
artbasel.com
ubs.com
whitewall.art
artsy.net
theartnewspaper.com
Подписывайтесь на наш телеграм канал и сообщество в VK
