Музей Вадима Сидура и Московский музей современного искусства представляют выставочный проект «Карта мифа» — обновленную постоянную экспозицию произведений Вадима Сидура. Он предлагает по-новому взглянуть на эволюцию художественного языка автора от ранних станковых скульптурных форм 1950-х, малознакомых широкой аудитории, до ассамбляжей из найденных бытовых предметов 1970-1980-х.

Вадим Сидур (1924-1986) — классик советского нонконформизма, художник, чье творчество развивалось в постоянном диалоге с эпохой, но всегда оставалось вне официальных канонов. Его творческий путь — это история непрекращающегося поиска: от академически выверенных ранних работ к радикальным экспериментам, от классической скульптуры к ассамбляжам, в которых обыденные предметы обретают новые смыслы. При этом каждый этап его творчества — не только смена техник и материалов, но и глубокая рефлексия о природе человеческого существования, о травмах истории и возможности их преодоления через искусство.

Сидур не просто создавал произведения — он выстраивал собственную мифологию, где жизнь и смерть, память и забвение, телесность и духовность сплетаются в единый художественный нарратив. Сегодня его работы воспринимаются как важнейший пласт отечественной культуры, соединяющий традиции мирового изобразительного искусства с уникальным авторским видением.

1.Мастерская Вадима Сидура. Фото: Эдуард Гладков. Архив Музея Вадима Сидура

В числе ключевых экспонатов будет представлена скульптура «Памятник оставшимся без погребения» — модель монумента, в настоящее время известного как памятник «Скорбящие матери» и установленного неподалеку от музея в Перово в 1992 году; скульптура «Причесывающаяся девушка», а также деревянная скульптура «Из одного корня», специально отреставрированная к открытию новой экспозиции.

Выставка «Карта мифа» — это попытка выстроить диалог между художественным мифом Вадима Сидура и современными интерпретациями его наследия. Экспозиция приглашает зрителя найти в его работах не только отражение эпохи, но и поразмыслить над вопросами, не теряющими значимости с течением времени.

Музей Вадима Сидура в 2018 году вошел в состав Московского музея современного искусства, и сегодня стал не только местом хранения и репрезентации наследия художника, но и пространством для обсуждения и реализации актуальной культурной повестки. В собрании музея находятся более 1000 скульптур и графических произведений Вадима Сидура, а также многочисленные архивные материалы. Музей динамично работает с коллекцией, демонстрируя новые подходы к экспонированию произведений. В фондах библиотеки музея собраны российские и зарубежные издания о Вадиме Сидуре, каталоги выставок, научно-исследовательские сборники, художественная литература с иллюстрациями Сидура, серия поэтических сборников «Вечера в Музее Сидура», а также литература о теории современной культуры и искусства.

Вадим Сидур. Карта мифа. Постоянная экспозиция
Даты проведения: 16 апреля 2026 — 27 марта 2027

Музей Вадима Сидура и Московский музей современного искусства при поддержке Фонда содействия развитию современного искусства Ruarts представляют выставочный проект «Гриша | Вадим Сидур. Театр отсутствия». В экспозиции представлены созданные специально для проекта восковые скульптуры и графика современного художника Гриши, работы Вадима Сидура, а также произведения из коллекции Московского музея современного искусства.

Канву проекта задает исторический сюжет: Музей Вадима Сидура располагается в помещении, где предполагалось открытие экспериментального театра режиссера Олега Киселева — соавтора Вадима Сидура по фильму «Памятник современному состоянию» (1974). Это нереализованное предназначение места определяет и идейное решение выставки.

2.Гриша. Без названия, 2024. Бумага, чернила. Предоставлено автором;
3.Вадим Сидур со скульптурой Иллюзионист (Пророк, Улыбка века) 1970-е Фото Эдуард Гладков.
Архив музея Вадима Сидура

Экспозиция превращается в метафорическую сцену. Хрупкие восковые скульптуры и рельефы Гриши, пластические композиции Сидура — каждый предмет искусства, сохраняя свою сущность, обретает черты персонажа несыгранного спектакля. Произведения Михаила Шемякина, Мая Митурича-Хлебникова и Вадима Захарова из коллекции Московского музея современного искусства становятся сценографическими ориентирами. Они задают мотивы света и тени, направляя взгляд в глубину этой иллюзорной постановки.

Проект пробуждает воображение зрителя, превращая выставочное пространство в портал между эпохами и альтернативными сюжетами. Выставка приглашает к размышлению о том, как искусство способно преодолевать время, а несбывшиеся миры просматриваются прямо сквозь нашу реальность.

О ХУДОЖНИКЕ:

Гриша (р. 1989) — современный художник с уличным бэкграундом. Помимо создания граффити и скульптур из гранита, Гриша экспериментирует с различными материалами и работает как график. Многие из его работ выполнены обычной гелевой ручкой, детализация поражает точностью и скрупулезностью. Этот метод Гриша перенес в создание рельефных изображений на фольге. С 2010 года сотрудничает с художником 0331с. В рамках 7-й Московской международной биеннале современного искусства (2017) в ММОМА прошла совместная с 0331с выставка «Сажа», организованная совместно с фондом Ruarts. В 2018 году участвовал в выставке «Части стен» в Центральном выставочном зале «Манеж» (Санкт-Петербург). В 2019 году Гриша вместе с 0331с и Алексеем Партола совершили нелегальный спуск в заброшенную часть парижских катакомб, и как итог в 2021 году в фонде Ruarts прошла выставка фотодокументов, посвященных этому путешествию, и опубликована книга «Город из Подземелья». В 2022 году в галерее Ruarts состоялась первая персональная выставка работ Гриши в концепте Horror vacui под названием «Непозволительная роскошь». В 2023 году стенд галереи Ruarts на ярмарке Cosmoscow с работами Гриши и Алексея Луки был признан лучшим стендом года. Работы Гриши находятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.

4.Гриша. Без названия, 2025 Воск, дерево, стекло. Предоставлено автором;
5.Гриша. Без названия, 2020 Бумага, гелевая ручка. Предоставлено галереей Ruarts

 Выставка реализована при поддержке Фонда содействия развитию современного искусства Ruarts

Фонд Ruarts, основанный коллекционером и меценатом Марианной Сардаровой в 2003 году, сегодня – один из крупнейших частных фондов содействия развитию современного искусства в России. Основу его коллекции составляет неофициальное искусство послевоенного периода и современное российское искусство. Деятельность фонда Ruarts направлена на поддержку художников, индивидуальных и институциональных культурных инициатив, организацию выставок, публичных и образовательных программ и инициирование исследовательских проектов.

Гриша | Вадим Сидур. Театр отсутствия
Даты проведения: 16 апреля — 13 сентября 2026

Источники:
Материалы пресс-службы ММОМА
Выставка «Гриша | Вадим Сидур. Театр отсутствия»
Выставка «Карта мифа»

Подписывайтесь на наш телеграм канал Art-minded