MMOMA представляет первую персональную музейную выставку Дмитрия Сухова, яркого живописца и скульптора, работающего с абстракцией как с живым, актуальным пластическим языком. На выставке будет представлен широкий творческий диапазон автора: серии картин, графических листов, скульптуры, керамика, инсталляция.
Мастер работает с беспредметным искусством, продолжая линию абстрактного экспрессионизма XX века. Вместе с этим, Сухов обладает узнаваемым стилем, отличающим его от предшественников и современных представителей этого направления. В произведениях находит отражение и часть сибирской идентичности автора, родившегося и выросшего в городе Таре Омской области. Бескрайние пространства, интенсивность природных красок, излучины рек из ранних впечатлений продолжают присутствовать в самом веществе абстрактной формы его холстов.
1. Дмитрий Сухов. Between us. 2020. Предоставлено автором;
2. Дмитрий Сухов. Серия скульптур Origin #15. 2025. Предоставлено автором
Для стиля Дмитрия Сухова характерны яркие, динамичные, гибкие линии, создающие сложную структуру на поверхности картин. Они наводят на ряд природных, биологических ассоциаций: от узоров прожилок листьев и цветов, до картографии нервной системы. Сам художник описывает свои картины как «живые организмы» — они словно дышат, пульсируют энергией и создают активный ритм. Интенсивные контрастные цвета, которые использует автор, удерживают внимание, усиливают динамичный эффект и эмоциональное воздействие на зрителя. Керамика мастера, обладая сложной, прихотливой формой с интенцией разветвления и роста, продолжает тему энергетических импульсов на холстах.
Центральная задача проекта — показать широкий спектр эмоциональных состояний, переживаемых человеком. Пространство экспозиции делится на шесть зон, каждая из которых посвящена определённой эмоции: от радости и внутренней сосредоточенности, до глубокой меланхолии и тихой задумчивости. Вместе с этим, зритель может проживать опыт посещения выставки без буквальной привязки к предложенному аффекту, ориентируясь только на свой собственный чувственный опыт. Цвет играет ключевую роль в формировании настроения каждой зоны, позволяя посетителям ощутить разнообразие переживаемых чувств. Объединяющей темой произведений становится образ жизненного цикла человека, который включает — предопределенность рождения, роста, угасания и преобразования в новом качестве; свидетельствует о вечном обновлении мира. Эта концепция также воплощается через использование художником глины — материала, по наиболее распространенным определениям в мифах, являющегося первоматерией, из которой боги создали мир и человека.
3.Дмитрий Сухов. Съемка в студии. 2025. Фотограф Сергей Табунов
Особенностью проекта станет перформативная составляющая. Дмитрий Сухов будет создавать новую работу прямо в пространстве экспозиции. Таким образом зрители смогут наблюдать процесс творчества, становясь частью художественного акта и жизненного цикла проекта. Всего на выставке будет представлено порядка 100 произведений, часть из которых созданы художником специально для экспонирования в ММОМА.
Дмитрий Сухов родился в 1986 году в Таре (Омская область). Член Творческого союза художников России и Международной федерации художников. Участник параллельной программы Венецианской архитектурной биеннале (2023), ярмарок «АРТ Москва» и проектов в Брюсселе (2023), групповых проектов, в том числе, работы автора были представлены в Новой Третьяковке и во Всероссийском музее декоративного искусства. Работы Сухова включены в частные и корпоративные коллекции многих стран, включая Россию, Великобританию, Китай, Турцию, Канаду и США.
Даты проведения: 13 февраля — 22 марта 2026
Площадка: Гоголевский бульвар 10/2
Источники:
Материалы пресс-службы ММОМА
Подписывайтесь на наш телеграм канал Art-minded
