2026 год станет для Московского музея современного искусства (MMOMA) особенным — годом масштабных проектов и юбилейных выставок. Музей представит серию значимых экспозиций, посвящённых выдающимся мастерам отечественного искусства и ключевым художественным направлениям, а также продолжит развивать междисциплинарные проекты и исследовательские программы. Опера-выставка «Борис Годунов», юбилей Петра Кончаловского, ретроспективы Арендт и Тоидзе, Нестеренко, Данелия и ключевые работы из коллекции — всё это ждёт вас в следующем году в ММОМА.
Весной 2026 года на Петровке, 25 откроется опера-выставка «Борис Годунов», продолжающая совместную программу MMOMA и Московского театра Новая Опера имени Е. В. Колобова — «МУЗЕЙ В ОПЕРЕ / ОПЕРА В МУЗЕЕ». Проект вдохновлен спектаклем по первой редакции оперы М. П. Мусоргского — именно к этой версии в своё время обратился Евгений Колобов, известный своим новаторским подходом к музыкальному материалу. Кураторы экспозиции — Виктор Мизиано и Георгий Никич — выступают здесь как «режиссеры» и «дирижеры» пространства, создавая визуально-акустическую среду и избегая буквального следования сюжету. В отличие от традиционной оперы, где зритель остается наблюдателем, опера-выставка предлагает погружение внутрь происходящего — в точку пересечения звука, пространства и художественных объектов. Специально для проекта приглашённые художники — Виктор Алимпиев, Александр Бродский, Дмитрий Гутов, Ирина Корина, Алексей Трегубов и Леонид Тишков — создадут новые произведения, которые будут дополнены работами из коллекции MMOMA. Экспозиция посвящена 80-летию со дня рождения маэстро Евгения Владимировича Колобова (1946–2003). Проект реализуется при поддержке Фонда Потанина в рамках грантовой программы «Музей без границ».
Осенью на Петровке, 25 откроется масштабная выставка, посвященная 150-летию Петра Кончаловского (1876–1956) — одного из ключевых отечественных живописцев XX века. На протяжении своей долгой творческой биографии Кончаловский последовательно обращался к различным художественным направлениям: от авангардных экспериментов объединения «Бубновый валет» до зрелых реалистических произведений советского времени — пейзажей, портретов, натюрмортов и жанровых сцен. На переломном рубеже художественных эпох он стал значимой фигурой, сумев объединить новаторские идеи авангарда с классической живописной традицией. Выставка будет посвящена образам семьи и ближнего круга художника, личному пространству его жизни и творческой работы. Проект на Петровке, 25 станет ключевым этапом в реализации планов Московского музея современного искусства по новому позиционированию пространства и коллекции Музея-мастерской Петра Кончаловского, который с 2018 года входит в состав Московского музея современного искусства и в данный момент находится на реконструкции.

Семья Кончаловских-Михалковых,1952. Из архива семьи художника. Каталог «Петр
Кончаловский. К эволюции русского авангарда», Государственный Русский музей, Фонд
Петра Кончаловского, 2010
В сентябре на Гоголевском бульваре откроется выставка произведений Ариадны Арендт (1906–1997), приуроченная к 120-летию со дня рождения скульптора. В экспозиции будут представлены работы Арендт, а также работы Меера Айзенштадта и Анатолия Григорьева. Выставка будет дополнена разделом об истории семьи, включающим большой блок графических зарисовок, архивных материалов и фотографий. Проект предлагает новое прочтение феномена Арендт в панораме отечественной скульптуры XX века.
В марте на Гоголевском бульваре откроется масштабная выставка Нателлы Тоидзе. В основе экспозиции — крупные живописные произведения, а также архивные материалы, фотографии, памятные предметы и эксперименты художницы с керамикой. Центральный для Тоидзе жанр — пейзаж, который она неизменно пишет с натуры, независимо от масштаба холста и погодных условий. Её работы сохраняют ощущение «живого присутствия» и становятся подобием окна-портала: в осенний лес, в сад, на заснеженную тропу.

Нателла Тоидзе, «Золотые шары», 2001, холст, масло
Продолжая цикл выставок музея, знакомящих зрителей с мастерами академической школы живописи, на Гоголевском бульваре откроется персональная выставка Василия Нестеренко, Народного художника России, академика Российской академии художеств. В экспозицию войдут произведения последних десятилетий в жанрах портрета, натюрморта и пейзажа. Произведения Нестеренко отличает приверженность работе с натурой, внимательное отношение к свету, пространству и человеческому характеру, который проявляет себя на фоне исторических событий. Выставка реализуется как партнёрский проект с Российской академией художеств. Традиционно, из года в год, на Гоголевском бульваре музей представляет персональные выставки академиков — эта площадка расположена в здании РАХ и является постоянным пространством для знакомства широкой аудитории с ведущими мастерами академической школы.
Летом в Образовательном центре MMOMA в Ермолаевском переулке пройдет выставка памяти классика советского и российского кино Георгия Данелии — «Бумажный кинематограф». Проект впервые представит известного режиссёра в образе графика и иллюстратора: в экспозицию войдут несколько серий его графических работ, созданных во время работы над фильмами «Сережа», «Не горюй», «Мимино», «Кин-дза-дза» и другими кинолентами, а также плакаты, фотографии и видеоматериалы.

Георгий Данелия, «Князь», эскиз к фильму «Не горюй».
В 2026 году Московский музей современного искусства продолжит работу с собственным собранием в рамках программы «Коллекция. Точка обзора», призванной по-новому показать произведения из коллекции музея. Коллекция ММОМА — одна из самых объемных и многогранных собраний отечественного искусства XX–XXI веков. В марте в Образовательном центре откроется выставка «Меры пространства», где на примере работ из собрания MMOMA будет показано, как художники на протяжении XX–XXI столетий исследуют пространство как фундаментальный художественный элемент.

Дмитриев Владимир Владимирович. Цирк. Первая половина 1920-х.
Холст, масло. Коллекция ММОМА;
Соколов Александр Евгеньевич. Скульптура Господин К. (Кикланд).
Из серии «Европейский портрет». 2002 Дерево, камень, металл, веревка, резьба, сварка.
Дар Л.А. Богуславской в коллекцию ММОМА
В основу выставки положены теоретические размышления выдающегося отечественного графика, иллюстратора и преподавателя, Владимира Фаворского (1886-1964). Осенью откроется масштабный проект, посвящённый Евгению Рухину (1943–1976) — одному из самых значимых ленинградских художников-нонконформистов, участнику «бульдозерной выставки», сооснователю «Газа-невской культуры» и Товарищества экспериментальных выставок (ТЭВ). Центром экспозиции станет работа Рухина из музейного собрания — «Без названия» (1975), одно из наиболее известных и репрезентативных произведений художника. Дополнят выставку произведения современников Рухина из фондов ММОМА.
Источники:
Материалы пресс-службы ММОМА
Подписывайтесь на наш телеграм канал Art-minded




