С 18 августа на городских медиафасадах и в мультимедийном зале Музея русского импрессионизма оживет диалог классики и современности через проект «Дикие ритмы: Матисс в цифре». Десять цифровых художников вдохновились творчеством Анри Матисса и дерзостью фовистов и создали работы, где обращение к художественным традициям встречается с алгоритмами, генеративным искусством и AI-технологиями.
Проект продолжает тему выставки «Русские дикие» о творчестве французских фовистов и русских художников-экспериментаторов начала XX века, открытой в Музее русского импрессионизма до 28 сентября.

Лев Бахарев, «Ритуал распаренной тоски». Фото: пресс-служба Музея русского импрессионизма
В совместном проекте Музея цифрового искусства «VozDooh» и Музея русского импрессионизма авторы, среди которых Кирилл Рейв (VS Gallery), Настя Гросс, Глеб Солнцев, Dimitriev&Yanak, mxiwixm, арт-группировка Spelllens (Лев Бахарев, slavaslava, SOLNOX), дуэт Лилии Ковалевской и Розы Халиковой, Дмитрий Штурм, исследуют, как изменилось понятие «дикого» цвета и формы в цифровую эпоху. В своих работах современные художники уделяют внимание движению и пластичности форм, рассматривают отдельные приемы фовизма.
В работе Кирилла Рейва «Фовизм 01» фовистская экспрессия Матисса передается через пластику перформеров. Чистые плавные синие силуэты движутся в пустоте, развеществляясь на глазах у зрителя. Средствами цифровой живописи удается передать экспрессию уличного танца и урбанистическую ритмику: она бесконечно растворяется и вновь появляется в пространстве.

Slavaslava, «Depth of Tension». Фото: пресс-служба Музея русского импрессионизма
Персонажи Льва Бахарева словно написаны длинным импрессионистическим мазком. Сцены проекта «Ритуал распаренной тоски» сгенерированы с помощью нейросети и переработаны в авторском стиле художника. Славянские мотивы и телесная чувственность переложены на цветовую логику Матисса и трансформированы через призму ИИ-искажений. Текучие движения, плавность, живописная фактура вызывают длинный ряд ассоциаций.
Работа Насти Гросс также представляет собой переосмысление наследия фовизма. Она построена на опыте транс-сенсорной дезориентации из-за искаженного зрения. В основе работы художницы такие оптические особенности, как миопия, дальтонизм, ахроматопсия, которые меняют восприятие мира, однако чаще всего непредставимы для человека без нарушения зрения.
В основе композиции Глеба Солнцева «Среднерусский фовизм» работа Анри Матисса «Красная мастерская»: ее фрагменты пропущены через натренированную на стиле Солнцева нейронную сеть с применением GLITCH, к которой были добавлены big data работ Матисса и других фовистов. Фовизм, когда-то потрясший салоны Парижа, теперь покоряет цифровое пространство — и приглашает посетителей музея танцевать вместе с матиссовскими силуэтами, пульсирующими в ритме XXI века.

Городские медиафасады. Фото: пресс-служба Музея русского импрессионизма
С 18 по 31 августа цифровые работы также будут транслироваться на городских медиафасадах RGB Graphics, в том числе в аэропорту Внуково.
Мультимедийный проект продолжает эксперимент Музея русского импрессионизма с актуальным цифровым искусством: произведения Льва Бахарева, Лилии Ковалевской и Розы Халиковой, Кирилла Рейва и slavaslava с начала выставки украшают «Дышащее полотно» на первом этаже музея.
VozDooh — первый эксперимент в России, когда городской экран становятся выставочным пространством на постоянной основе. Совместный проект оператора наружной рекламы RGB Graphics и галереи цифрового искусства SAS Metagallery является ярким примером сотрудничества бизнеса и искусства. Цель проекта — приблизить жителей и гостей столицы к феномену цифрового искусства, а также предоставить цифровым художникам публичную площадку для выставок.

Кирилл Рейв, «Фовизм 01». Фото: пресс-служба Музея русского импрессионизма
Музей русского импрессионизма — современный частный музей, открытый в 2016 году на территории бывшей кондитерской фабрики «Большевик». Выставочные залы расположены на трех этажах футуристического здания-цилиндра, реконструированного специально для размещения коллекции музея. Постоянная экспозиция знакомит посетителей с произведениями русских художников, работавших в импрессионистической стилистике, а временные выставки рассказывают о мастерах и феноменах отечественного искусства рубежа XIX–XX веков.
Источники:
Материалы пресс-службы Музея русского импрессионизма
Подписывайтесь на наш телеграм-канал Art-minded




