С 16 августа по 26 августа на Зальцбургском фестивале пройдут премьерные показы постановки «Метель» Кирилла Серебренникова по повести Владимира Сорокина. В главных ролях – Филипп Авдеев и Август Диль.
«Я люблю снег. Снежное одеяло покрывает землю и делает все прекрасным. Есть потрясения и все противоречия нашей повседневной жизни, а потом идет снег и мир прекрасен», — говорит Владимир Сорокин, рассказывая о своей повести. Как и произведения Пушкина и Толстого, спектакль носит название «Метель» и, на первый взгляд, читается как дистиллят из русской традиции метели. «Если вы находитесь на улице и попадаете в метель, вот и все. Это прекрасное явление, но также и ужасное, судьбоносное событие. В моей истории на самом деле три главных героя: доктор, его кучер и метель. В конце концов побеждает третий».
Во время ретрофутуристической поездки в карете по огромному белому ландшафту — ничего не видно, кроме снега — персонажи и читатели теряют всякое чувство расстояния и времени. Они сталкиваются лицом к лицу с гротескными существами, гигантами и карликами, переживают эротические эскапады и галлюцинации, подпитываемые наркотиками. Путешествие заканчивается, катастрофа откладывается, а миссия остается невыполненной.
Основой стала одноименная повесть Владимира Сорокина, стилизованная под русскую классику по всем законам метамодернизма. Земский врач Платон Ильич Гарин отправляется в дальнюю деревню, чтобы привить жителей от эпидемии боливийской «чернухи», превращающей людей в зомби.
Сцена из спектакля «Метель» Кирилла Серебренникова по повести Владимира Сорокина
И в повести, и в пьесе Метель — один из персонажей. Она поет песни на немецком и говорит с доктором, ее играет то одна актриса, то сразу несколько, а иногда и все, кто находятся на сцене. Метель провоцирует, соблазняет, сбивает с пути, успокаивает, испытывает, обнимает, обманывает и в итоге убивает. В какой-то момент метель (уже с маленькой буквы) становится театральным языком, потому что другого объяснения надвигающейся на зрителя мультиформатности нет. Это буря жанров, включая кино, кукольные мультфильмы и медицинские эксперименты.
Роль доктора Гарина исполняет Август Диль — мировая звезда и эталонный пример классической немецкой актерской школы, одной из самых сильных в мире. Она славится сочетанием психологизма и бережного отношения к актеру: глубокая проработка роли сохраняет дистанцию между артистом и персонажем.
Август Диль в роли земского врача Платона Ильича Гарина
«Август получил инъекцию русской театральной школы, его первой большой ролью был Треплев в “Чайке” Чехова, — объясняет Серебренников. — Он много работал у серьезных классиков, у Петера Штайна и других мастеров, где встретились немецкая традиция и русская психологическая школа. Но я бы сказал так: есть школа имени Августа Диля, есть школа имени Филиппа Авдеева. Каждый большой артист утверждает собственную школу, так же как каждый режиссер — собственную систему. И Филипп, и Август, они про “быть”, а не “казаться”. В этом мы совпали. Удивительный парадокс: в таком условном деле, как театр, мы ищем подлинность и правду. Еще когда писал пьесу, я понимал: это будет идеальный мэтч, потому что у нас троих в этом смысле одна группа крови».
Европейский зритель увидит в «Метели» глобальные и универсальные темы — потерю контроля и ориентиров, очень актуарные сейчас для всех без исключения, а избалованные театральные эстеты найдут новые формы и уровни. Спектакль создан в копродукции Зальцбургского фестиваля и Дюссельдорфского драматического театра (Düsseldorfer Schauspielhaus), куда «Метель» отправится в сентябре после фестивальных показов.
Сцена из спектакля «Метель» Кирилла Серебренникова по повести Владимира Сорокина
Экзистенциальный дорожный роман завершается финальной схваткой с метелью. Примечательный поворот в конце намекает на то, что нас ждет что-то новое, что-то, что взбудоражит наше коллективное воображение до предела: полузамерзшего доктора и его мертвого кучера обнаруживают китайцы.
В постановке Серебренникова, как и в тексте Сорокина, главным героем является метель. У нее много голосов, большинство из них женские. Она ведет за собой, иногда к искушению. Она ругается, танцует, поет, уходит в молчание и поднимает важные вопросы. Она отбрасывает холод на все вокруг, вместе с пеленой сна, которой нельзя поддаваться. Она переносит нас в эпицентр ослепительной яркости. Горизонт исчезает; Земля и небо сливаются воедино. Мир, каким мы его знаем, цвета и формы исчезают; Ориентиры, контрасты и контуры растворяются. Мы оказываемся посреди совершенно пустого белого пространства, бесконечно обширного, и теряем равновесие.
Над декорациями и музыкой работал сам Серебренников, над музыкой – Александр Маноцков, над видеодизайном – Илья Шагалов. Эта премьера – совместная постановка Зальцбургского фестиваля, Дюссельдорфского театра и компании KIRILL & FRIENDS.
Источники:
Сайт фестиваля
Kirill&Friends
novayagazeta
Подписывайтесь на наш телеграм-канал Art-minded
