Уильям Моррис — первый человек, который назвал себя дизайнером. Он был основателем и главой движения «Искусства и ремёсла», политиком, а также поэтом и переводчиком. Моррис занимался живописью, дизайном мебели, тканей и созданием типографических шрифтов. Основанная Уильямом Моррисом компания Morris & Co существует до сих пор.

Уильям Моррис (1834-1896)

Бесспорно, Моррис был гением, изменившим взгляд на дизайн и искусство и оставившим после себя богатое наследие. Однако его творческий путь двигала идея-фикс, которой, к сожалению, не суждено было воплотиться в жизнь. В этой статье мы вспомним великие заслуги первого в мире дизайнера, а также разберём, почему его методы противоречили стремлению сделать дизайн и искусство доступными для всех.

Ранние годы и братство прерафаэлитов

Уильям Моррис родился в 1834 году в Уолтемстоу, графство Эссекс, Великобритания. С детства он увлекался Средневековьем и легендами о короле Артуре. Именно это увлечение привело к тому, что во время учебы в Эксетер-колледже Оксфорда он подружился с одной из ключевых фигур своей жизни — Эдвардом Берн-Джонсом. Не менее важным человеком для него стал Данте Габриэль Россетти, художник-прерафаэлит. С ним молодые люди познакомились чуть позже и стали его учениками. Этот период сформировал взгляды Морриса на искусство и жизнь.

Данте Габриэль Россетти. Римская вдова, 1874 г.; Уильям Моррис. Прекрасная Изольда, 1858 г.

Братство прерафаэлитов — оппозиционная группа художников, писателей и искусствоведов, призывавшая вернуться к эстетике искусства до Рафаэля и отказаться от условностей, навязываемых Королевской академией художеств, которая отвергала неакадемичное искусство. Однако эпоха эта надолго не затянулась: благодаря поддержке независимого критика Джона Рескина и других деятелей искусства прерафаэлиты постепенно получили признание.

Впрочем, Уильям Моррис известен не столько своими картинами, сколько другими достижениями. Как и любое бунтарское движение, Братство прерафаэлитов не могло существовать в принятии. Поэтому когда нападки и критика закончились, братство прерафаэлитов постепенно распалось.

Карьера и идеология

Далее Моррис начал развивать свою дизайнерскую и писательскую карьеру. Он продолжал продвигать идеи Братства прерафаэлитов и концепции из сочинений вышеупомянутого искусствоведа Джона Рескина, в которых осуждалось промышленное производство декоративного искусства в пользу ремесленного мастерства. «Предметный мир свидетельствует о моральном состоянии общества», – утверждал Рёскин. Моррис разделял эти взгляды, осуждая викторианские предметы роскоши и конвейерное производство. Также значительное влияние на Морриса оказали работы христианских социалистов – Чарльза Кингсли, Фредерика Денисона Мориса и Томаса Карлейля. Под их воздействием он начал пропагандировать идеи социального равенства и отказа от штампованного производства, а впоследствии проявил себя как политический деятель. 

Основные идеи, которые Уильям Моррис продвигал в своём творчестве:

• Борьба с обезличенным массовым производством. Оно, по его мнению: уничтожало красоту и эстетику, принижало труд ремесленников, вынужденных работать на фабриках, создавало безвкусные и некачественные товары;
• Критика социального неравенства. Моррис осуждал несправедливое распределение богатств и эксплуатацию рабочих;

Уильям Моррис, Обои Pimpernel Blue.; Уильям Моррис, Сассекский стул.

• Неприятие современного искусства. Ведь оно было бессмысленным и оторванным от повседневной жизни, а также доступным только богатым людям.
• Экологическая позиция. Моррис призывал бороться с загрязнением природы и напоминал о важности связи человека с природой.

Идеалом производства для Морриса стали ремесленные мастерские Средневековья. Он призывал вернуться к индивидуальному, экологичному производству, сочетающему красоту и функциональность.

Красный дом

Одним из самых знаковых произведений Морриса стал Красный Дом (Red House), спроектированный в 1859 году для его жены Джейн Берден. Этот проект воплотил в себе все философские взгляды дизайнера и положил начало современному интерьерному дизайну. Главным архитектором выступил Филипп Уэбб, а внутренней отделкой занимался сам Моррис вместе с друзьями: Эдвардом Бёрн-Джонсом и его женой Джорджианой, а также Данте Габриэлем Россетти и его супругой – художницей Лиззи Сиддал. Они совместно расписывали стены, создавали мебель и текстильные элементы. «Не держите дома ничего, о чем вы не можете сказать, что оно полезно или красиво», – говорил сам Моррис.

Morris & Co

В 1861 году Моррис основал фирму “Morris, Marshall, Faulkner & Co”, где вместе с ним работали его друзья: Э. Берн-Джонс, Ф.М. Браун, Ф. Уэбб, Д.Г. Россетти, А. Хьюз и С. Соломон. Однако первые годы предприятие не приносило значительных доходов. Поэтому в 1875 году Моррис выкупил долю компаньонов и переименовал компанию в “Morris & Co”.

Архивные эскизы; Гобелен. Уильям Моррис.

Здесь и проявился парадокс идей Морриса. Несмотря на пропаганду ручного труда и неприкосновенное авторское право создателя предмета дизайна, его более чем 400 сотрудников (включая мастеров-ремесленников на Оксфорд-стрит и в Манчестере, создававших мебель, керамику и декоративные ткани, а также около 100 стеклодувов на фабрике в Мортоне) оставались анонимными исполнителями, в отличие от самого Морриса и его друзей. А продукцию от Morris & Co могли себе позволить только представители британской элиты, которых Моррис так осуждал. «Искусство для каждого» столкнулось с реальностью: индивидуальные проекты, качественные материалы, натуральные красители и кропотливая ручная работа делали изделия чрезмерно дорогими. 

Писательство и книгопечатание

Не менее значимым стал вклад Морриса в литературу и книгопечатание. Прекрасно владея исландским языком, он перевел множество средневековых текстов. Уильям Моррис был поклонником Александра Дюма и, прочитав все его романы, начал сам писать книги. За свою жизнь он создал более 30 художественных произведений, преимущественно в жанре рыцарского романа. Моррис досконально изучил все этапы книгопечатания и стал одним из первых авторов, органично сочетавших прозу и поэзию. Среди его наиболее известных работ – “Сказание о Доме Вольфингов” и утопический роман “Вести ниоткуда”. Именно Морриса считают основателем современной фэнтези-литературы, оказавшим прямое влияние на творчество Дж.Р.Р. Толкина и К.С. Льюиса.

Параллельно с литературной деятельностью Моррис разработал немало дизайнерских шрифтов, некоторые из которых используются до сих пор. Однако его книги, созданные методом ручного печатания с тщательной росписью и иллюстрированием, оставались малотиражными и дорогостоящими. Это вновь вступило в противоречие с его утопическими идеями о доступности искусства, хотя и к изменило представление современников об оформлении книг.

Итоги жизни

Уильям Моррис до конца оставался верен своим идеалам и неустанно работал над своими проектами при поддержке друзей и семьи. Его дочери также активно участвовали в семейном бизнесе. Моррис, действительно, любил свое дело и часто повторял: “Работу, которую нельзя выполнять с удовольствием, делать не стоит”. Однако в 1890-х годах его здоровье начало ухудшаться, а смерть матери в 1894 году окончательно подорвала его физические и душевные силы. 4 октября 1896 года Уильям Моррис скончался от туберкулеза, оставив после себя огромное наследие в искусстве, дизайне, литературе и общественной деятельности, а также всемирно известную компанию Morris & Co.

Интересно, что уже в 1900 году компания отошла от первоначальных принципов Морриса, внедрив промышленные станки для увеличения производительности и снижения цен. Сегодняшние владельцы компании говорят так:

«Отдавая дань видению Морриса и поддерживая стандарты мастерства, которые он установил, мы переносим Morris & Co в будущее, сохраняя диалог с нашим прошлым». «Работая в лондонской студии Voysey House в Чизике и производя продукцию на собственных фабриках в Великобритании, мы продолжаем следовать принципам устойчивого развития, поддерживаем местные таланты и инновации, сохраняя высочайшие стандарты качества». 

“Дизайн для всех” и почему это не сработало

Идея Уильяма Морриса о красивых и качественных товарах, практичном оформлении жилищ со вкусом по доступным ценам в итоге не реализовалась так, как он задумывал. Причины этого связаны с экономическими, социальными и культурными противоречиями его времени:

Экономика и неравное распределение: Моррис выступал за эксклюзивность и высокое качество каждого предмета декора, но ручная работа оказалась слишком дорогой, поэтому его изделия могли себе позволить только представители высшего класса;

Несовместимость с индустриальной эпохой: Моррис отвергал машинное производство, но именно оно делало товары доступными для рабочих, за права которых он выступал. Средневековое экологичное ремесленничество не вязалось с современным штампованным производством;

Противоречие между социализмом и дизайном: Моррис был социалистом и мечтал о справедливом обществе, но его дизайн оставался элитарным. Он критиковал капитализм, но его бизнес зависел от богатых заказчиков.

Хотя «дизайн для всех» в его понимании не сработал, Моррис всё же повлиял на Возрождение ремесленного искусства (Arts & Crafts Movement). Он также показал, что дизайн может быть утонченным и функциональным одновременно, а также оказал огромное влияние на будущее поколение ремесленников и дизайнеров.

По грустной иронии, с приходом цифровой эпохи принты Морриса превратились во что угодно: от плакатов до обоев для смартфонов и обложек ежедневников, заполонив собой всё вокруг. Именно так его дизайн действительно стал доступен каждому, пусть и утратив ценность ручной работы. Тем не менее, его творчество остаётся узнаваемым и исключительным.

Известные каждому орнаменты Морриса остаются вне времени и актуальны по сей день. Смотря на них хочется оказаться на юге Европы и наслаждаться видами, растениями и пением птиц. Последних он, кстати, совершенно не любил рисовать, поэтому поручал эту работу друзьям. Знамениты и его менее экзотические мотивы, такие как: цветы шиповника, земляника, олени, травы и цветы.

Моррис изменил подход к дизайну, искусству и книгопечатанию, создав успешный семейный бизнес. Его история доказывает: цель не всегда равна успеху. Иногда лучшие творения рождаются в процессе — через постоянное развитие и совершенствование.

Такой была насыщенная жизнь, продуктивная карьера и философия неповторимого Уильяма Морриса.

 

Источники и литература:

1. Бел, М. Уильям Моррис: дизайнер и социалист / М. Бел; пер. с англ. А. Щербакова. – Москва: Искусство – XXI век, 2012.
2. Винер, Л. Дж. Уильям Моррис и движение искусств и ремесел / Л. Дж. Винер. – Москва: Галарт, 2013.
3. Махлина, С. Т. Уильям Моррис: жизнь, искусство, наследие / С. Т. Махлина. – Санкт-Петербург: Алетейя, 2015.
4. Ощепкова К. Субъект культа: Уильям Моррис / Ощепкова К. / AD Magazine: https://www.admagazine.ru/interior/subekt-kulta-uilyam-morris 
5. Сахарова Ю.  Художник и основатель собственной компании: Уильям Моррис / Сахарова Ю./ Salon: Художник и основатель собственной компании: Уильям Моррис
6. Morris & Co: https://www.wmorrisandco.com/eu/about-us/

Автор текста: Мачнева Ангелина
телеграм-канал автора

Подписывайтесь на наш телеграм-канал Art-minded