Опера Из мертвого дома Леоша Яначека в постановке Дмитрия Чернякова проходит с 31 августа по 9 сентября в концертном зале «Ярхундертхалле» в Бохуме. Дирижёр — Деннис Рассел Дэвис.
Опера Из мёртвого дома — последнее музыкальное произведение Леоша Яначека, которое он написал в 1930 году. Композитор не только сочинил музыкальную партитуру, но и стал автором либретто. В основе оперы — повесть Достоевского «Записки из мёртвого дома», созданная им под впечатлением от заключения в Омском остроге, куда он был сослан по делу петрашевцев. Неслучайно образ главного героя, политзаключённого Александра Петровича Горянчикова, Яначек наделил чертами писателя.
В сибирском лагере для военнопленных нет героев. Будь то богатые или бедные, образованные или необразованные, аристократические или нет – здесь все равны и объединены в ужасе без конца. Федор Достоевский пережил это и подробно описал в своих записках из мертвого дома. Они послужили образцом для последней оперы Леоша Яначека, которая взывает к нашему состраданию под девизом «Искра Божья в каждой твари». Яначек, который в своей музыке прислушивался к индивидуальному языку людей, дает каждому заключенному свой собственный голос, чтобы он утонул в полифонической анонимности и безразличии. Грубые звуки и настойчивые ритмы делают суровость лагерной реальности почти физически ощутимой.
Звездный режиссер и сценограф Дмитрий Черняков продолжает эту идею в огромных размерах Ярхундертхалле: в огромной сценической инсталляции он растворяет отчужденность между художниками и зрителями. Мы живем в беспощадном тюремном мире, неизбежно заключены в тюрьму со всеми «бессудными», которые влачат существование здесь как живые мертвецы. С ними мы движемся по повседневной жизни, отмеченной недостойными потасовками и пьянством. Лука описывает нам, своим сокамерникам, с близкого расстояния, как он зарезал майора в отместку за его произвол. Скуратов рассказывает, как снимал более богатого соперника за возлюбленную Луизу. Шишков рассказывает, как из ревности перерезал горло своей невинной невесте Акулиной. Заинтересованы ли мы в их страданиях, их гневе, их угрызениях совести? Или мы отворачиваемся, ищем дистанцию от этих несчастных неудач, наблюдаем за ними издалека? Мы находимся среди них по ночам, когда они плачут, находимся с ними в больнице, когда они говорят в лихорадке, когда они умирают. Мы даже наблюдаем за их легкомысленными театральными представлениями, чтобы разорвать изнурительную лагерную колею. Сочувствуем ли мы им?
«Яначек, написавший музыку под вдохновением от прослушивания индивидуальной человеческой речи, даёт каждому заключённому свой собственный голос только для того, чтобы они растворились в полифонической анонимности и безликости, — говорится об опере на сайте Рурской триеннале. — Необработанные звуки и настойчивые ритмы делают суровую реальность жизни в тюрьме почти физически осязаемой». Дмитрий Черняков развивает эту идею, упразднив разделение артистов и зрителей и создавая гигантскую инсталляцию в пространстве «Ярхундертхалле»: «Мы обитаем в безжалостном мире-тюрьме, неотделимо от тех покинутых судьбой, кому уготована участь живых мертвецов. Вместе с ними мы проживаем их повседневность, наполненную недостойными драками и пьянством», — говорится в описании.
Над своей иммерсивной постановкой Дмитрий Черняков работает не только как режиссёр, но и как художник-постановщик. Над оформлением спектакля также работают художник по костюмам Елена Зайцева и художник по свету Глеб Фильштинский, за звук отвечает Томас Вегнер. Главную партию исполнит Йохан Рейтер, в спектакле также заняты Бехзод Давронов, Ли Мелроуз, Стефан Рюгамер, Джон Дашак, Алексей Долгов, Нил Шикофф, Эльмар Гилбертсон и другие. В постановке принимает участие Бохумский симфонический оркестр и хор Театра имени Яначека из Брно.
Источники:
Oteatre
Ruhtriennale
Фото credit Сумерки богов