большой театр

Неповторимая архитектура музыкальных театров

Удивительная архитектура музыкальных театров, которую нужно узнавать

Нередко помимо самого музыкального спектакля мы часто восхищаемся удивительной архитектурой музыкальных театров, в которые попадаем.
В данной статье представлен перечень мировых музыкальных театров, историю архитектуры которых стоит знать. 

Сиднейский оперный театр, Сидней, Австралия

Удивительная архитектура
Сиднейский оперный театр, одно из самых известных и самобытных зданий 20-го века © Richie Chan

Построен: 1973 г. Сиднейский оперный театр
Жемчужина Сиднея и одно из величайших произведений архитектуры 20-го века, расположен на полуострове с видом на гавань Сиднея . Знаменитое сооружение состоит из серии из 8 крыш, которые были сложны в проектировании, что привело к ссоре между датским архитектором Йорном Утзоном и его клиентом, когда для завершения работы был привлечен другой архитектор. Инновации — это непросто. Словно лепестки цветов, развевающиеся над зданием, крыши состоят из более чем 1 миллиона бетонных черепиц, удерживаемых на месте натянутыми стальными тросами протяженностью 217 миль. Помещения для выступлений закрепляют каждое внутреннее пространство, но даже если вы не идете на шоу, посетите бары или лаунджи с видом на гавань. Удивительные формы, как для 1956 года (когда проект победил на конкурсе), эффектная элегантность, новаторские конструкции и материалы – все это принесло датскому архитектору Йорну Утзону всемирную известность и самую престижную архитектурную премию. При этом Сиднейский оперный театр был объявлен объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО еще при жизни автора, строительство которого он заканчивал не сам. Заоблачный перерасход бюджета из-за внедрения инновационных конструкций, увеличение срока строительства, интриги и недоброжелатели – все это заставило творца покинуть объект, на открытие которого он даже отказался ехать. Официальная страница театра

Парижская опера Дворец Гарнье в Париже

 

опера гарнье

 

По сей день почитатели оперы и любители архитектуры теряются в догадках, как так получилось, что строительство нового оперного театра в центре Парижа было поручено Шарлю Гарнье – неизвестному архитектору, который и выиграл конкурс на проектирование нового. В 1858 году его проект был более чем амбициозным и экстравагантным, тем не менее популярный при императоре Наполеоне III бескомпромиссный эклектизм покорил тех, кто доверил молодому человеку столь сложный объект. Несмотря на то, что Шарль Гарнье черпал вдохновение в стиле барокко, греческих храмах и величественных особняках эпохи Возрождения, он не обошел стороной и радикальные технологии, такие как сталь и стекло, которые в те времена еще никем в таком объеме не использовались. Благодаря его напору и полученному результату целая архитектурная эпоха получила свое название – стиль Наполеона III. Возведение Дворца Гранье (Palais Garnier) можно считать долгостроем, который был вызван неожиданной находкой во время рытья котлована под фундамент. Строители наткнулись на болото, на осушение которого ушло 8 месяцев. Если к этому прибавить франко-прусскую войну, свержение Наполеона III, то несложно догадаться почему стройка затормозилась. Только после того, как здание Театра Королевской Академии Музыки (1821 — 1873 гг.) сгорело, работы ускорились и 15 января 1875 года состоялось торжественное открытие. Официальная страница театра

Театр Колон в Буэнос-Айресе, Аргентина

 

Самая известная достопримечательность Буэнос-Айреса и всей Южной Америки — Оперный театр Колон (Teatro Colon) по праву считается одним из самых красивых зданий оперы в мире. Он обладает неоспоримым достоинством – идеальной акустикой, от которой, правда, не все исполнители в восторге, ведь зритель сразу же может услышать фальшивую ноту. Хотя все без исключения отмечают – звучание действительно настолько впечатляет, что затмевает даже роскошный интерьер. Авторы Novate.ru хотели бы отметить, что символ Аргентины был построен на рубеже веков, в тот период, когда страна процветала и огромное количество европейцев (особенно из Италии и Испании) потоком прибывали в Буэнос-Айрес. Именно тогда возникла необходимость в строительстве нового здания, ведь старый театр не соответствовал изменившимся требованиям. Кстати сказать, разработкой проекта занимались эмигранты из Европы – Франческо Тамбурини, Витторио Меано и Хулио Дормаль, которые мастерски обобщили эстетику европейского искусства (преимущественно итальянское, немецкое и французское направление) интегрировав его в традиции аргентинцев. Официальная страница театра

 

Метрополитен-опера в Нью-Йорке , США

метрополитен опера

Самым престижным оперным театром Северной Америки по праву считается Метрополитен-опера (Metropolitan Opera), находящийся в Нью-Йорке. С 1880 по 1966 годы он располагался на Бродвее в здании, построенном по проекту архитектора Кливленда Кейди. За 70-летнюю историю его существования случались не только грандиозные премьеры с участием мировых звезд, но и неприятные инциденты в виде разрушающих пожаров, один из которых сильно повредил здание. В 1967 г. властями было принято решение перенести грандиозный оперный театр, снискавших мировую славу, на новое место – в Линкольн-центр, в состав которого входит 12 масштабных объектов. Разработкой проекта для оперного театра занимался американский архитектор Уоллес К. Харрисон, который мечтал создать гигантские атриумы и внушительные статуи, но его проект был безжалостно видоизменен. В результате чего нет задуманной грациозности и захватывающего дух величия, тем не менее его фасад впечатляет минималистским дизайном бетонных портиков и ступенчатых арок. А вот на интерьер не поскупились, дизайн имеет более роскошный вид, который впечатляет и оформлением, и ультрасовременными техническими возможностями. Официальная страница театра

Королевский оперный театр в Лондоне, Великобритания

королевский оперный театр

 

Королевский оперный театр (Royal Opera House он же Covent Garden) в Лондоне – это одно из самых удивительных культурных зданий столицы Великобритании, имеющее сложную судьбу. Первый объект был возведен еще 1720-1730-х гг., и тогда он являлся драматическим театром. С появлением новомодного жанра его границы расширились, что поспособствовало реконструкции здания театра. По понятным причинам некоторые изменения пришлось проводить и после двух грандиозных пожаров, произошедших в 1808 и 1856 годах. В середине XIX века на месте старого театра появился новый проект, реализованный Эдвардом Миддлтоном Барри, благодаря которому он стал местной достопримечательностью. Хотя масштабные военные конфликты XX века поспособствовали закрытию театра, который, сначала, использовался в качестве банального склада мебели, а затем – танцевального зала. После Второй мировой войны былую славу оперного театра возродили и на данный момент зрители могут наслаждаться не только удивительным пением, но и неординарными архитектурными формами старейшего здания Лондона такого масштаба и популярности. Официальная страница театра

Театр Ла Скала в Милане, Италия

театр ла скала

 

Атмосфера благоговения витает над Театром Ла Скала (итал. Teatro alla Scala или La Scala), который уже давно стал визитной карточкой Милана, и не только потому, что на его сцене блистали самые известные певцы мира. Здание театра по праву считается одним из самых красивых и неординарных шедевров мира. Его строительство началось в 1776 г. на небольшой городской площади, где раньше была старинная церковь Святой Марии-делла-Скала (отсюда и название). Разработкой проекта занимался талантливый архитектор Джузеппе Пьермарини, который предпочел строгий неоклассический стиль. Несмотря на то, что здание театра в годы Второй мировой войны было полностью разрушено (да и не раз оно проживало реконструкцию, менялось лишь техническое оснащение), но первоначальный внешний вид восстанавливали снова и снова. Последняя трансформация позволила увеличить площадь сцены за счет уменьшения количества зрителей, а вот акустика как была, так и осталась отменной. Официальная страница театра

Оперный театр Амазонас в Манаусе, Бразилия

оперный театр бразилии

Оперный театр Амазонас (Teatro Amazonas) в Манаусе, пожалуй, самый сюрреалистический оперный театр в мире, в котором умудрились соединить несоединимое. Это обусловлено тем, что конец XIX-го века, был чудесной порой для амазонского региона Бразилии. Получая громадные деньги от экспорта каучуковых плантаций, местность процветала, особенно столица Манаус. В ней богатые «каучуковые» бароны изо всех сил пытались воссоздать роскошный образ жизни европейской элиты. А что могло быть круче, чем построить оперный театр посреди тропического леса? На реализацию проекта деньги текли рекой, никто не скупился на материалы, которые доставлялись прямо из Европы, включая, каррарский мрамор. Автор проекта архитектор Селестиал Сакардим, который в угоду богачам решил соединить сразу несколько стилей (барокко, ренессанс и неоклассицизм), решил добавить еще и элементы восточной архитектуры. В итоге получилось нереальное здание, увенчанное большим куполом, покрытым яркой мозаикой, который выглядит так, как будто перенесся прямо из Персидской мечети XVI века на другой конец света. К сожалению, несмотря на старания богатой прослойки общества, в 70-х годах прошлого века театр закрылся. И только благодаря фильму «Фитцкарральдо» Вернера Херцога (театр стал съемочной площадкой), вышедшему в 1982 году, о нем снова вспомнили и спустя десятилетие начали возрождать. Официальная страница театра

Государственный академический Большой театр, Москва

большой театр

В 1820-е годы площадь перед бывшим Петровским театром была реконструирована. По замыслу архитектора Осипа Бове здесь появился целый классический ансамбль, доминантой которого стало здание Большого театра (1824 г.). Оно частично включало стены сгоревшего Петровского театра.
Восьмиколонное здание в классическом стиле с колесницей бога Аполлона над портиком, декорированное внутри в красно-золотых тонах, по признанию современников, было лучшим театром в Европе и по масштабам уступало только миланскому “Ла Скала”. Открылся он 6 (18) января 1825 года.
Но и этот театр постигла участь предшественника: 11 марта 1853 года по неизвестной причине в театре начался пожар. Погибли костюмы, декорации, архив труппы, часть нотной библиотеки, редкие музыкальные инструменты, пострадало и само здание.
Его восстановлением руководил Альберт Кавос. Он принял за основу объемно-пространственную структуру Бове, но увеличил высоту здания, изменил пропорции и переработал декор; по бокам появились чугунные галереи с лампами. Кавос изменил форму и размер главного зрительного зала, который стал вмещать до 3 тысяч человек. Алебастровая группа Аполлона, украшавшая театр Бове, погибла в пожаре. Для создания новой Кавос пригласил известного русского скульптора Петра Клодта, автора знаменитых конных групп на Аничковом мосту через реку Фонтанку в Петербурге. Клодт создал известную ныне на весь мир скульптурную группу с Аполлоном.
Новый Большой театр был отстроен за 16 месяцев и открыт 20 августа 1856 года к коронации Александра II. Официальная страница театра

Art-minded
Art-minded

Источником информации служат только проверенные ресурсы, признанные исследователями и критиками в сфере искусства и музыкального театра.
Дополнительно в библиотеке знаний вы можете погрузиться в изучение профессиональной лексики и терминологии, посмотреть примеры рефератов, докладов и других полезных работ, которые помогут вам в искусствоведческой учебе или просто в более детальном изучении любимой темы. 

Можете не сомневаться, что мы будем стараться делать все возможное для того, чтобы вы изучали и влюблялись в искусство каждый день!

Статей: 138

Ответить